Tidlig barokkskulptur i England ble påvirket av en tilstrømning av flyktninger fra religionskrigene på kontinentet.En av de første engelske skulptørene som tok i bruk stilen var Nicholas Stone (Også kjent som Nicholas Stone the Elder) (1586–1652).Han lærte med en annen engelsk billedhugger, Isaak James, og deretter i 1601 med den bemerkede nederlandske billedhuggeren Hendrick de Keyser, som hadde tatt helligdom i England.Stone kom tilbake til Holland med De Keyser, giftet seg med datteren og jobbet i studioet sitt i den nederlandske republikken til han kom tilbake til England i 1613. Stone tilpasset den barokke stilen til begravelsesmonumenter, som De Keyser var kjent, spesielt i graven av Lady Elizabeth Carey (1617–18) og graven til Sir William Curle (1617).I likhet med de nederlandske billedhuggerne tilpasset han også bruken av kontrasterende svart -hvitt marmor i begravelsesmonumentene, nøye detaljert draperi, og gjorde ansikter og en hender med en bemerkelsesverdig naturalisme og realisme.Samtidig som han jobbet som skulptør, samarbeidet han også som arkitekt med Inigo Jones. [28]

I andre halvdel av 1700-tallet skapte den anglo-nederlandske skulptøren og Wood Carver Grinling Gibbons (1648-1721), som sannsynligvis hadde trent i den nederlandske republikken viktige barokkskulpturer i England, inkludert Windsor Castle og Hampton Court Palace, St. Pauls katedral og andre kirker i London.Det meste av hans arbeid er i kalk (Tilia) tre, spesielt dekorative barokkkranser. [29]England hadde ikke en hjemmelaget skulpturskole som kunne gi etterspørselen etter monumentale graver, portrettskulptur og monumenter til geniets menn (de såkalte engelske verdiene).Som et resultat spilte skulptører fra kontinentet en viktig rolle i utviklingen av barokkskulptur i England.Ulike flamske skulptører var aktive i England fra andre halvdel av 1600 -tallet, inkludert Artus Quellinus III, Antoon Verhuke, John Nost, Peter van Dievoet og Laurens van der Meulen. [30]Disse flamske kunstnerne samarbeidet ofte med lokale artister som Gibbons.Et eksempel er hestestatuen av Charles II som Quellinus sannsynligvis skåret inn lettelsespanelene for marmorpedalen, etter design av Gibbons. [31]

På 1700 -tallet ville barokkstilen bli videreført av en ny tilstrømning av kontinentale artister, inkludert de flamske skulptørene Peter Scheemakers, Laurent Delvaux og John Michael Rysbrack og franskmannen Louis François Roubiliac (1707–1767).Rysbrack var en av de fremste skulptørene av monumenter, arkitektoniske dekorasjoner og portretter i første halvdel av 1700 -tallet.Stilen hans kombinerte den flamske barokken med klassisk påvirkning.Han drev et viktig verksted hvis produksjon etterlot et viktig avtrykk på skulpturutøvelsen i England. [32]Roubiliac ankom London c.1730, etter trening under Balthasar Permoser i Dresden og Nicolas Coustou i Paris.Han fikk et rykte som portrettskulptør og jobbet senere også med gravmonumenter. [33]Hans mest kjente verk inkluderte en byste av komponisthåndtaket, [34] laget under Handels levetid for beskytteren av Vauxhall Gardens og graven til Joseph og Lady Elizabeth Nightengale (1760).Lady Elizabeth hadde døde tragisk av en falsk fødsel provosert av et lynnedslag i 1731, og begravelsesmonumentet fanget med stor realisme patos for hennes død.Hans skulpturer og byster avbildet hans undersåtter som de var.De var kledd i vanlige klær og gitt naturlige holdninger og uttrykk, uten pretensjoner om heltemot. [35]Hans portrettbuster viser en stor livlighet og var dermed forskjellig fra den bredere behandlingen av Rysbrack